Georges Michael Fanfan est un théâtre conscient de la classe de costume pour les «diggers» co-pro de BTW
Par Darragh Kilkenny-Mondoux
Black Theatre Workshop et Prairie Theatre Exchange nous amènent des diggers, présentés comme «un hommage aux travailleurs essentiels». Situé dans la Sierra Leone contemporaine, l'incident d'incitation est une maladie mortelle de masse qui charge plus de travail et sans gloire sur les travailleurs éponymes.
Georges Michael Fanfan, créateur de costumes
D'après le communiqué de presse: «Les thèmes représentés dans Diggers fournissent une plate-forme pour reconnaître et honorer la résilience des travailleurs essentiels. Les personnages et leur voyage sont pertinents pour la société à jamais révolue dans laquelle nous vivons aujourd'hui. Une histoire stimulante, Diggers offre au public l'occasion de réfléchir et d'empathiser. » Il ressort clairement de ces matériaux que le souvenir du déclenchement total des activités de compagnie de théâtre est né lors du choix de produire cette pièce maintenant. Bien que notre industrie et notre travail aient été jugés «non essentiels», les entreprises peuvent revenir du coup de ces années avec des travaux de classe à partager.
Georges Michael Fanfan est chargé de costumer les quatre acteurs: Chance Jones, Jahlani Gilbert-Knorren, Christian Paul et Warona SetShwaelo. En tant qu'ancien élève du programme de mentorat d'artiste BTW , le retour de Fanfan dans la société en tant qu'artiste entièrement émergé est une autre réussite de l'entreprise.
Lorsqu'on lui a demandé trois mots à laquelle l'équipe de conception est revenue encore et encore pour la texture et la sensation vécue des costumes de cette pièce, Fanfan résume ainsi les principes esthétiques principaux:
“Mouvement. Simplicité. Et sale!”
Concept de costume de Michael Georges Fanfan pour Sheila, représenté par Warona SetShwaelo.
Souriant à travers la joue, ces qualités évoquent la qualité de terre authentiquement poussiéreuse et samie de l'environnement que ces personnages habitent qui se reflète dans les costumes portés. En concevant les costumes du personnage féminin solitaire, on nous promet que Mme SetShwaelo brillera dans des imprimés à motifs et des couleurs vives, tout en reflétant la même ode aimante à la classe laborieuse des travailleurs essentiels.
Concept de costume de Michael Georges Fanfan pour Bai, représenté par Jahlani Gilbert-Knorren.
Venant d'un arrière-plan de la mode - Fanfan tenant un DEC en mode et ayant poursuivi d'autres études dans ce domaine à l'École Superieure de Mode (UQAM) - il le compare plus au style que le costume, en soi. Après avoir coupé les dents au Festival de Shaw ces dernières années, Fanfan n'est pas étranger aux drames d'époque, et les demandes de personnel costumées pour créer des costumes fonctionnels dans lesquels les acteurs peuvent travailler et les personnages peuvent vivre.
Concept de costume de Michael Georges Fanfanfor pour Bai, représenté par Christian Paul.
De gauche à droite: Spécialiste de la patine des costumes, Véronique Marcoux et concepteur de costumes, Georges Michael Fanfan au costume Espace .
Les creuseurs, cependant, ne sont pas une pièce d'époque. Fanfan explique l'occupation de ses trois principaux hommes, "Je peux certainement voir comment cela semblerait macabre, mais il y a tellement de légèreté dans la narration", et cela se refléterait dans la conception des costumes. Il cite une inspiration majeure pour tous les costumes en tant que streetwear, avec des éléments de couture. Cela reflète le plus vivement les valeurs artistiques plus larges de cette pièce. Parmi ses racines, certains tissus et motifs de streetwear proviennent d'uniformes et de vêtements utiles d'ouvriers physiques de l'Amérique du Nord du 20e siècle, récupérés comme pièces de déclaration et permettant au porteur d'incarner un éventail de physique libre. C'est aussi un style de vêtements beaucoup moins divisé. Une solidarité de la classe ouvrière émerge de ce choix de conception. Bien que Fanfan le compare plus au style de streetwear que de créer Couture, il est clair que ce contrat de conception de retour pour BTW montre un artiste émergent qui se lance et profiter du leadership créatif. «Ça fait du bien de se sentir comme s'ils me font confiance avec cette vision», dit-il.
De gauche à droite: Chance Jones (Abdul), Christian Paul (Salomon) et Jahlani Gilbert-Knorren (Bai). Crédit photo: Andree Lanthier.
Il ne devrait pas être perdu pour les membres du public selon lesquels une pièce qui dramatise l'expérience contemporaine des travailleurs essentiels est extrêmement opportune au Québec, où la frappe victorieuse d'un travailleur a si récemment sonné dans les rues. Les enseignants et les agents de santé, une main-d'œuvre diversifiée et féminisée, étaient les travailleurs essentiels gardés très exposés par la pandémie et qui ont dû mettre fin à leurs systèmes publics pour négocier avec le gouvernement provincial pour des contrats équitables. Gardez ce contexte à l'esprit lorsque vous prenez votre place au Segal Center for Performing Arts entre le 1er et 17e du mois de l'histoire des Noirs pour participer à la première mondiale de cette pièce gravement significative.