Offert en français le 5 novembre et en anglais le 12 novembre.

Cette formation offre une introduction concrète au Guide pratique d'écoconception pour les arts du spectacle, un outil essentiel pour faciliter l'intégration de pratiques respectueuses de l'environnement dans la création, la production et la présentation d'œuvres artistiques.

Animée par des experts d'Écoscéno, cette session offrira un aperçu des principes clés de l'écoconception et explorera des stratégies simples et efficaces pour réduire l'impact environnemental des projets artistiques.

En ligne, de midi à 14 h (HNE)

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Offert uniquement en français.

En 9 heures de formation et 1,5 heure de coaching personnalisé, vous comprendrez les obligations gouvernementales, juridiques, administratives, financières et de gouvernance du secteur théâtral. Vous acquerrez les compétences fondamentales nécessaires à la gestion d'une organisation ou d'un projet théâtral. Vous explorerez également l'écosystème théâtral québécois et les meilleures pratiques du secteur afin d'assurer la pérennité de votre organisation, de votre collectif ou de votre carrière.

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Le Cercle des Créatrices s'élargit pour devenir un lieu de rencontre mensuel où toutes les créatrices de théâtre féministes montréalaises peuvent se réunir, partager et tisser des liens. Le Cercle est ouvert à toutes les créatrices, toutes disciplines confondues, quel que soit leur niveau de formation. C'est un espace créé pour nous, par nous.

Créer peut être solitaire et s'avérer difficile. Le cercle est un espace de rassemblement, de stimulation d'idées, de partage de connaissances et de création d'une communauté.

Venez avec un projet sur lequel vous souhaitez travailler, des écrits à partager, une question sur l'industrie ou toute autre chose qui vous vient à l'esprit créatif.

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Libérez votre voix : un atelier d'écriture et de performance de 10 semaines avec l'artiste de renom Kym Dominique-Ferguson. Ce programme, présenté par Madpoetix Productions, combine 4 semaines d'écriture générative et 6 semaines de formation à la performance pour vous accompagner de la page à la scène.

L'événement aura lieu les vendredis, de 18h30 à 21h30, du 10 octobre au 12 décembre, à l'espace de coworking UIBE du CDNBCA (3600 Av. Barclay #300, Montréal).

Avec seulement 15 places disponibles, inscrivez-vous dès maintenant ! Le prix est dégressif (10 $ à 20 $) pour plus d'accessibilité ; utilisez les codes promo Discount10 ou Discount15 au moment du paiement. Âge minimum : 18 ans.

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En octobre, l'actrice et instructrice Jahlani Knorren (ACTRA, Concordia Theatre) invite les artistes montréalais à découvrir la série Appetizer, un ensemble de trois cours sans rendez-vous présentant les fondamentaux de la technique Meisner.

Connue sous le nom de « formation de l'acteur », la formation Meisner développe la présence, approfondit l'écoute et libère l'interprète pour répondre avec sincérité sur le moment. Chaque séance de trois heures se concentre sur un principe fondamental du travail – de la répétition et de l'impulsion à la préparation et aux circonstances – offrant aux participants l'occasion d'explorer leur art dans un environnement stimulant et concentré.

Ouverte aux acteurs, danseurs, poètes et interprètes multidisciplinaires, cette série est idéale pour ceux qui sont curieux de connaître Meisner ou qui cherchent à renforcer leur présence sur scène et à l'écran avant de s'engager dans une formation plus avancée.

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Être contorsionniste ne signifie pas être flexible. C'est une technique physique accessible qui s'apprend, se travaille et se développe au fil du temps. Il n'y a pas de secret. Cet atelier est conçu pour démystifier l'ouverture, l'amplitude et le mouvement vertébral. Il s'adresse aux artistes qui souhaitent améliorer leur souplesse, explorer une nouvelle technique physique, acquérir de nouveaux outils pour intégrer la souplesse à leur discipline, développer leur confiance et leurs connaissances pour aborder en toute sécurité un travail vertébral spécifique et détaillé, entreprendre un nouveau voyage dans les sensations intérieures de leur corps et s'ouvrir à une approche différente du mouvement.

Aucune compétence préalable en contorsion n'est requise. Une bonne condition physique est requise.

AVEC : ANDRÉANE LECLERC, interprète, chorégraphe et professeure, contorsionniste de formation

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MTLDance Ensemble est un groupe de trois professeurs (Alex, Courtney et Jules), danseurs et interprètes du théâtre anglophone de Montréal. Ils offrent maintenant des cours de danse à prix abordables, ouverts à tous les niveaux. Venez perfectionner vos compétences, améliorer votre mémorisation chorégraphique et vous amuser avec différents styles de danse. Suivez-nous sur Instagram @MTLDanceEnsemble. J'ai hâte de danser avec vous !

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À partir du 6 septembre, La Porte Rouge vous invite à passer au niveau supérieur. Que vous souhaitiez perfectionner votre technique, explorer de nouvelles approches créatives ou approfondir votre expertise professionnelle, nous vous proposons une gamme d'ateliers soigneusement conçus pour répondre à vos objectifs. Chaque cours vise à vous inspirer, vous donner confiance et vous préparer à mettre votre art en pratique.

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Pour toute question, veuillez contacter : ateliers.coop.porterouge@gmail.com

Cast Forward est une newsletter premium, un centre d'initié et un accident-mets-masterclass pour les acteurs qui en veulent plus. Créée par l'actrice primée et stratège de carrière Christine Solomon, cette plate-forme à croissance rapide fournit des avis de casting, des plans de carrière et des outils internationaux - plus exclusifs O-1 et EB1a Visa Insights. C'est là que l'entreprise et l'artisanat de l'acteur se rencontrent. Récemment classé n ° 19 sur le graphique commercial en hausse de Suback. Gratuit pour rejoindre. Tière premium disponible pour ceux qui sont prêts à aller plus loin.

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