Vous aimez ? Le spectacle Stone and Bone Spectacular arrive au Centaur Theatre

Par Michael Martini,
le 14 octobre 2025

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Musique de Tunetank provenant de Pixabay

Vous vous attendez peut-être à une histoire sombre, inquiétante, dévastatrice. Une histoire d'horreur, même.

Sous les théâtres, les tours, les immeubles et les grands magasins de Montréal se cache une terre marquée par des chapitres sombres de son histoire, des chapitres qui relatent la dépossession et le déplacement des peuples autochtones. Ces chapitres sombres continuent de s'écrire sous nos yeux. Cela ne fait aucun doute. C'est une histoire qui se poursuit. Mais pourrait-on aussi raconter une histoire avec un clin d'œil, peut-être même avec une touche de légèreté et de paillettes ? Le faste et la profondeur ne sont pas incompatibles. L'humour et la légèreté ne sont pas à sous-estimer comme outils créatifs. Ils peuvent nous mener en toute sécurité vers des horizons que nous n'aurions peut-être pas osé explorer autrement. Ils peuvent aussi servir de techniques de survie : des moyens d'endurer, de surmonter les épreuves et de nous soutenir mutuellement. Cela me rappelle l'autre jour, alors que je flânais dans une librairie. Un client se lamentait auprès du libraire d'une mauvaise nouvelle. Le libraire lui a répondu : « Eh bien, si vous devez pleurer, autant en rire aussi. ».

Dylan Thomas-Bouchier

Le sens du spectacle est une composante essentielle de la culture mohawk Kanien'kehá:ka. Se réunir autour du chant, de la danse, des costumes, de l'humour, et bien sûr, du faste et du glamour, est source de joie et d'importance. Cette juxtaposition de plaisir, d'inventivité et de divertissement traditionnel avec une histoire marquée par la douleur, l'injustice et l'effacement, est celle que la metteuse en scène Ange Loft nous invite à découvrir dans Stone and Bone Spectacular. Dans cette production du Centaur Theatre, nous explorerons le sens profond du terme « non cédé » lorsqu'on parle des terres que nous foulons ou que nous traversons en métro aujourd'hui. Nous verrons comment ces terres ont été volées : par quels mécanismes, par quelles trahisons. Nous comprendrons le véritable sens du terme « effacement ». Mais nous pourrions aussi assister à un numéro burlesque en costume de castor. Ou encore à quelques valses country. Raconter une histoire sérieuse et s'en tenir aux faits ne signifie pas sacrifier le divertissement. La nouvelle œuvre d'Ange Loft n'a pas peur de divertir son public, ni ses créateurs eux-mêmes.

Ange Loft est une artiste de performance interdisciplinaire originaire du territoire Kanien'kehá:ka de Kahnawà:ke. Passionnée par la recherche, la sculpture portable et la co-création théâtrale, elle présente « Stone and Bone Spectacular » au Théâtre Centaur, en collaboration avec la chorégraphe Barbara Kaneratonni Diabo et l'interprète Iehente Foote, co-créatrices de la pièce. Le titre, « Stone and Bone », fait référence à la recherche archéologique, tandis que le terme « spectaculaire » évoque l'influence festive et extravagante des fêtes foraines. Le spectacle est l'aboutissement d'explorations menées sur le territoire même où est bâti le Théâtre Centaur. Ce territoire est connu sous le nom de Montréal sur les cartes du monde, ou Tioh'tià:ke par le peuple mohawk Kanien'kehá:ka, qui l'occupe depuis des temps immémoriaux et continue de l'occuper aux côtés d'autres Premières Nations.

De gauche à droite : Dylan Thomas-Bouchier, Wahsontiio Kirby et Veronik Picard

Le spectacle se déroule à travers une série de saynètes explorant différentes esthétiques du vaudeville, toutes liées par une romance mythique entre « Ramrock », un homme Kanien'kehá:ka, et « Deux Chiens », une femme Wendat. L'équipe, entièrement composée d'Autochtones, réunit des talents variés, donnant naissance à un mélange de magie, de divination et même d'imitations d'explorateurs tels que Jacques Cartier.

La musique originale, influencée par le début du XXe siècle et la musique country, est omniprésente dans le spectacle. Elle a été créée en collaboration entre Loft et la conceptrice sonore Olivia Shortt. De nombreux musiciens autochtones apprécient particulièrement la musique country, notamment pour l'équilibre subtil qu'elle parvient à créer entre les thèmes et les ambiances à travers le récit. Le répertoire country est connu pour juxtaposer des légendes de marginalisation, de chagrin d'amour et de vulnérabilité à des thèmes festifs, de séduction et de tendresse. C'est cet équilibre que l'on retrouve dans un spectacle comme Stone and Bone Spectacular. D'ailleurs, pour ceux qui souhaitent prolonger l'expérience, une soirée avec Brian Moon est prévue après la représentation du 25 octobre. Musicien country autochtone reconnu depuis les années 1980, Moon dirige la station de radio country de Kahnawà:ke et cite Merle Haggard, Buck Owens et George Jones parmi ses influences.

De gauche à droite : Iehente Foote et Veronik Picard

Les envolées lyriques s'appuient sur une recherche rigoureuse. Ange Loft et ses co-créatrices, Barbara Kaneratonni Diabo et Iehente Foote, sont les lauréates de la première résidence artistique autochtone du Centaur Theatre. Le spectacle « Stone and Bone Spectacular » est le fruit d'un processus pluriannuel comprenant des ateliers créatifs, des consultations communautaires et des recherches historiques. Des entretiens avec des membres de la communauté ont permis d'intégrer des textes retranscrits dans le spectacle, témoignant de l'importance de la tradition orale dans la culture Kanien'kehá:ka. 

Il est rare que le Centaur Theatre investisse dans le soutien pluriannuel de nouvelles créations, et son engagement explicite envers la création autochtone est particulièrement récent. Durant la pandémie, l'équipe du Centaur a pris conscience des lacunes de sa programmation. Quelles histoires n'étaient pas racontées ? Quels artistes n'étaient pas mis en valeur ? Constatant que le Centaur n'avait pas présenté de projet d'une auteure autochtone dans sa saison principale depuis Drew Hayden Taylor en 1992, la résidence d'artistes autochtones a vu le jour. « Stone and Bone Spectacular » est le premier fruit de cette résidence.

Expérimentale sur le plan artistique, grandiose et s'éloignant des sentiers battus du théâtre traditionnel, la création d'Ange Loft marque une nouvelle orientation pour le Théâtre Centaur. Si la tendance à fusionner les styles, à mêler réalité et fiction et à explorer les limites de l'interdisciplinarité n'est pas nouvelle à Montréal, et va même de soi dans de nombreuses institutions, elle représente néanmoins un risque pour le Centaur. Un risque que le Théâtre Centaur est prêt à prendre afin de mettre en avant une artiste en laquelle il croit.

Si vous fréquentez régulièrement les théâtres, vous avez probablement déjà entendu cette phrase : « Ce théâtre est situé sur un territoire autochtone non cédé. » À Montréal, on vous dira sans doute que « le territoire que nous appelons Montréal est connu sous le nom de Tioh'tià:ke par la nation Kanien'kehá:ka, et qu'il sert de lieu de rencontre depuis des temps immémoriaux pour diverses nations, dont les Hurons-Wendat, les Anishinaabe et les Abénakis. » Cette information, à elle seule, raconte une histoire. Quelle est-elle ? Que signifie réellement « non cédé » ? Que signifie réellement « lieu de rencontre » ? Et comment cette histoire résonne-t-elle en vous ?

Le spectacle Stone Bone Spectacular se déroulera du 15 au 26 octobre 2025. Une rencontre avec l'artiste Ange Loft est prévue, ainsi que des échanges avec le public après plusieurs représentations. Une soirée musicale avec Brian Moon est programmée après la représentation du 25 octobre.



Spectacle de pierre et d'os

Par Centaur Theatre

Du 15 au 26 octobre 2025

Au Centaur Theatre

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