Côté cour : c'est l'heure
Parfois, Y Theatre,
le 26 septembre 2025
Contenu texte de Graphic ci-dessus
Titre de l'émission : C'est l'heure
Dates de déroulement : du 26 septembre au 5 octobre 2025
Lieu de représentation : Théâtre Teesri Duniya - Rangshala Studio
Billetterie/Site web : https://locarius.io/organizations/80?fbclid=IwY2xjawMuzFRleHRuA2FlbQIxMABicmlkETFncEJTTXU4emRXUEg2UExjAR7d-ZmRb9bDBdAjed7pSIDzuJO-nhUztjsg3XEZd97YL5v-aFpuNnM0_6BDvw_aem_foYu4pm6QOlFYYGcm0fs1A
Donnez-nous une hauteur d'ascenseur de votre spectacle.
L’ascension de la Chine, le déclin des États-Unis, les stéréotypes culturels, le sexisme et un nouvel ordre mondial. Un portrait volontairement provocateur de la relation complexe, conflictuelle, interdépendante et explosive entre ces deux géants.
De grands thèmes se présentent sous une forme concise dans ce huis clos à deux personnages qui raconte l'histoire d'une femme d'affaires chinoise licenciant un homme d'affaires américain d'une société internationale de services financiers à Hong Kong pendant la crise financière mondiale de 2008.
Une performance magistrale mettant en scène les acteurs Shiong-en Chan et Paul Hopkins, qui ne manquera pas de provoquer et d'indigner, tout en divertissant et en captivant le public avec une pièce résolument contemporaine. Située en pleine crise financière mondiale de 2008, cette pièce primée tisse des récits entrelacés explorant les répercussions personnelles et planétaires de cette crise, et mettant en lumière les liens troubles entre des duos de femmes d'affaires chinoises et d'hommes d'affaires américains. La première mondiale de « It's Time » aura lieu au Studio Rangshala du Théâtre Teesri Duniya, rue des Pins. Mise en scène par Sophie Gee, qui a récemment signé le succès retentissant de « Three Women of Swatow » au Théâtre Centaur, la pièce bénéficiera de sa mise en scène novatrice, fondée sur le décloisonnement des disciplines et la convergence et l'interaction entre théâtre, danse et performance.
Quelle est votre partie préférée de cette production?
La pièce regorge de répliques mémorables, mais ma préférée est sans doute celle de Sun-Yi : « Je ne suis pas une paysanne qui a surmonté sa condition. C'est ma condition. » Sun-Yi est parfaitement consciente des obstacles qu'elle rencontre en tant que femme asiatique dans une entreprise américaine dominée par les hommes, et pourtant, elle a réussi grâce à son travail acharné, son intelligence et – un peu de ruse.
Dans une phrase, parlez-nous de la vision ou du message de cette production.
Cette pièce dénonce la brutalité du capitalisme et des rapports de force, ainsi que leurs transferts incessants. Le capitalisme semble valoriser le travail acharné et l'intelligence (l'idée de « se débrouiller seul ») sans reconnaître que nous ne partons pas tous sur un pied d'égalité ; certains naissent avec plus de privilèges que d'autres. Ceux qui aspirent à progresser dans ce système, mais qui partent avec moins de privilèges dans ce monde sexiste et raciste, doivent redoubler d'efforts et trouver d'autres moyens de se hisser au sommet. Dans un système qui récompense la brutalité, comment les plus démunis peuvent-ils accéder au sommet, et quelles sont les conséquences de cette ascension ?
Comment le climat social ou politique actuel a-t-il influencé cette production?
Nous étions pleinement conscients de la pertinence de cette pièce lors des répétitions. L'histoire se déroule il y a près de vingt ans, et pourtant, les États-Unis et la Chine sont plus que jamais économiquement liés et leurs relations plus tendues. Trump a déclenché une guerre commerciale avec la Chine, affirmant vouloir un « découplage » des États-Unis. Bien que nous abordions cette relation à l'échelle micro à travers le prisme de quatre hommes d'affaires, il me semblait important qu'à un certain moment, la pièce prenne une dimension nationale et nous transporte dans le futur pour présenter au public la situation actuelle entre les deux pays.
Quel a été le plus grand défi de cette production?
La pièce se déroule dans deux lieux très différents : les bureaux d’une société de gestion d’actifs dans le plus haut gratte-ciel de Hong Kong et ceux d’une usine de maroquinerie à Shenzhen. Le rythme étant soutenu et deux acteurs incarnant quatre personnages, je souhaitais éviter qu’ils ne passent d’un décor à l’autre. Avec la scénographe Maryanna Chan, nous avons opté pour un espace minimaliste, symbolique et liminal, utilisable dans les deux cas, l’ambiance et la palette de couleurs de chaque lieu étant modulées par l’éclairage.
QUESTION BONUS : Avec quel personnage de la série aimeriez-vous le plus prendre un verre ?
J'adorerais prendre un verre avec Kathy, la propriétaire de l'usine de sacs à main. Elle est vive d'esprit et n'a pas sa langue dans sa poche. Elle me fait penser à beaucoup de tantes chinoises que je connais.
Il est temps
Par Sometimes Y Theatre
Du 26 septembre au 5 octobre 2025
Au Théâtre Teesri Duniya, Studio Rangshala